Энциклопедия «Литература и язык» (с иллюстрациями) - Горкин Александр Павлович - Страница 4

АВÉРЧЕНКО Аркадий Тимофеевич (1881, Севастополь – 1925, Прага), русский писатель-юморист, драматург, театральный критик.

А. Т. Аверченко

Вырос в семье мелкого торговца. Систематического образования не получил. С 1896 г. работал писцом в транспортной конторе Севастополя, с 1897 г. – конторщиком в Харькове (по позднейшему признанию писателя, «вёл себя с начальством настолько юмористически, что после семилетнего их и моего страдания был уволен»). С 1908 г. – сотрудник, затем редактор либерального юмористического журнала «Сатирикон»; с 1913 г. – редактор журнала «Новый Сатирикон». Любимец читающей публики, прозванный «королём смеха», в многочисленных рассказах, фельетонах, юморесках (сборники «Весёлые устрицы», 1910; «Круги по воде», 1912; «О хороших в сущности людях», 1914; «Чудеса в решете», 1915; «О маленьких для больших», 1916) высмеивал пошлость мелкобуржуазного и мещанского быта, карикатурно и в то же время психологически точно изображал жизнь и нравы российского общества. После октября 1917 г. журнал «Новый Сатирикон» был закрыт и, спасаясь от ареста, Аверченко уехал на белый юг, оттуда в Константинополь, а позднее – во Францию, где выпустил книгу рассказов-памфлетов «Дюжина ножей в спину революции» (1921), в которой дал острый сатирический портрет новой России и её вождей. С 1922 г. жил в Праге. Писал юмористические пьесы-миниатюры, охотно ставившиеся театрами, печатался в газетах. Автор также насмешливо-обличительной нравоописательной повести «Подходцев и двое других» (1917) и юмористического романа «Шутка мецената» (1925).

АВТОБИОГРÁФИЯ (от греч. autos – сам, bios – жизнь, gráphо – пишу), литературный жанр, описание автором своей жизни. В отличие от смежных жанров (мемуары, дневник), может быть отдалена по времени от событий, о которых пишут, а внимание уделяет не только внешней, сюжетообразующей стороне жизни автора, но и становлению и развитию его душевных качеств. Кроме классических автобиографий («Исповедь» Блаженного Августина, «Исповедь» Ж. Ж. Руссо, «Былое и думы» А. И. Герцена), существуют автобиографичные художественные произведения, где автор приписывает герою свои черты и события своей жизни («Театральный роман» М. А. Булгакова, «Дар» В. В. Набокова). Часто произведения стилизуются под автобиографию («Капитанская дочка» А. С. Пушкина).

ÁВТОР (говорящий, отправитель), участник речи, создающий текст согласно своим замыслам и возможностям адресата. Проявление автора в высказывании и тексте может быть минимальным (только грамматическим) и более значительным, через местоимения, глаголы речи и др.; ср.: Привет! и Я рад вас приветствовать.

ÁВТОРА ÓБРАЗ, один из способов реализации авторской позиции в эпическом или лироэпическом произведении; персонифицированный повествователь, наделённый рядом индивидуальных признаков, но не тождественный личности писателя. Автор-повествователь всегда занимает в образном мире произведения определённые пространственно-временные и оценочно-идеологические позиции, он, как правило, противопоставлен всем персонажам как фигура иного статуса, иного пространственно-временного плана. Значимое исключение – образ автора в романе в стихах «Евгений Онегин» А. С. Пушкина, то декларирующего свою близость главным героям романа, то подчёркивающего их вымышленность. Автор, в отличие от персонажей, не может быть ни непосредственным участником описываемых событий, ни объектом изображения для кого-либо из персонажей. (В противном случае речь может идти не об образе автора, а о герое-повествователе, как Печорин из «Героя нашего времени» М. Ю. Лермонтова.) Внутри произведения сюжетный план представляется миром вымышленным, условным по отношению к автору, который определяет последовательность и полноту изложения фактов, чередование описаний, рассуждений и сценических эпизодов, передачу прямой речи персонажей и внутренних монологов.

На наличие образа автора указывают личные и притяжательные местоимения первого лица, личные формы глаголов, а также разного рода отступления от сюжетного действия, прямые оценки и характеристики персонажей, обобщения, сентенции, риторические вопросы, восклицания, обращения к воображаемому читателю и даже к персонажам: «Очень сомнительно, чтобы избранный нами герой понравился читателям. Дамам он не понравится, это можно сказать утвердительно…» (Н. В. Гоголь, «Мёртвые души»).

Находясь вне сюжетного действия, автор может достаточно вольно обращаться и с пространством, и со временем: свободно переноситься из одного места в другое, покидать «актуальное настоящее» (время действия), либо углубляясь в прошлое, давая предысторию персонажей (рассказ о Чичикове в 11-й гл. «Мёртвых душ»), либо забегая вперёд, демонстрируя своё всеведение сообщениями или намёками на ближайшее или отдалённое будущее героев: «…Это был редут, ещё не имевший названия, потом получивший название редута Раевского, или Курганской батареи. Пьер не обратил особенного внимания на этот редут. Он не знал, что это место будет для него памятнее всех мест Бородинского поля» (Л. Н. Толстой, «Война и мир»).

В литературе второй пол. 19–20 вв. субъективное повествование с образом автора встречается редко; оно уступило место «объективному», «имперсональному» повествованию, в котором нет признаков персонифицированного автора-повествователя и авторская позиция выражается косвенно: через систему персонажей, развитие сюжета, с помощью выразительных деталей, речевых характеристик персонажей и т. п.

ÁВТОРСКОЕ ОТСТУПЛÉНИЕ, внесюжетный фрагмент в художественном тексте, служащий для непосредственно высказывания мыслей и чувств автора-повествователя. В авторском отступлении автор-повествователь неожиданного вторгается в текст, прерывая движение сюжета комментарием к поступкам героев и их оценкой, характеристикой общества, эпохи, в которой происходят изображаемые события. По форме авторское отступление может быть обращением к героям произведения или к читателям; его включение в текст часто объясняется художественной игрой писателя, демонстрирующего свою свободу от правил последовательного и непрерывного изложения событий.

Авторское отступление – обязательная черта жанра романтической или лироэпической поэмы (поэмы Дж. Г. Байрона, А. С. Пушкина, Е. А. Баратынского, М. Ю. Лермонтова и др.). На чередовании т. н. лирических авторских отступлений и сюжетного повествования построен роман в стихах А. С. Пушкина «Евгений Онегин».

АГИОГРÁФИЯ (от греч. hagios – святой и grapho – пишу), жития святых, описание жизни, благочестивых деяний, подвигов или страданий людей, которых церковь после смерти канонизировала (причислила к лику святых); один из основных жанров средневековой литературы. Агиографическая литература, возникшая на основе сказаний о первых христианских мучениках, книг Нового Завета, др. памятников ранней христианской литературы, постепенно выработала канон, по которому писались жития (рождение в благочестивой семье; ранняя набожность; аскетизм; подвиги – мученические, проповеднические, военные и др.; гибель; чудеса, творимые мощами святого; похвальное слово святому). От близкого к ней жанра биографии агиографическая литература отличается религиозной целью прославления своего героя.

АГНÓН (agnon) Шмуэль Йосеф (1888, Букач, Галиция – 1970, Иерусалим), израильский писатель.

Ш. Агнон

Литературную деятельность начал в Галиции (Австро-Венгерская империя), создав ок. 70 произведений на языке идиш (крупнейшее – «Танец мёртвых»). В 1907 г. Агнон переселился в Палестину и больше на идиш не писал: все его последующие произведения (романы, повести, эпопеи, рассказы, стихи, переработки народных сказок и др.) написаны на иврите. Самое значительное произведение Агнона – роман «Выдача замуж» (1929). Его главный герой реб Юдл путешествует по Восточной Европе в поисках приданого и мужей для своих дочерей. В описании приключений реба Юдла, где сплетаются бытописание, легенда и пародия на древние еврейские притчи, проявилась одна из характерных особенностей стиля Агнона – размывание границы между фантастикой и реальностью. Агнону удалось воссоздать картину духовного мира евреев Галиции 18 в., которая «по широте охвата аналогична панораме христианской Испании у М. Сервантеса» (Х. Загеви). В «Свадебном балдахине» ярко выражены типичные черты творчества писателя – юмор, мягкая ирония в отношении героев, сочетающаяся с искренним состраданием к ним. Агнона не раз сравнивали с Дж. Джойсом, М. Прустом, У. Фолкнером, Ф. Кафкой. Лауреат Нобелевской премии (1966).